
VIERNES 20 OCTUBRE - 21:00 Hrs
Sin Costo / 120 min / Cinemanimal Ver en maps

VÉRTIGO
Director: Haruo Inoue
País: Japón
Duración: 01:57:30
Leer Más El año 2022 marca el centenario del nacimiento de Jonas Mekas, el dios del cine de vanguardia estadounidense. Gozo Yoshimasu (nacido el 22/02/1939), un pionero de la poesía contemporánea japonesa, persiguió la visión de su aliado, el difunto Jonas Mekas (14/12/1922 - 23/01/2019), en Manhattan y Brooklyn. El tiempo es a fines de enero de 2020, justo antes de que el coronavirus golpee a Nueva York, y el viaje llega justo a tiempo. La película narra el nacimiento dramático de un poema que podría llamarse un réquiem en el primer aniversario de la muerte de Mekas, considerado un gigante del cine experimental. “¿Por qué tus poemas y películas son tan inestables?” Alguien le hizo esta pregunta a Jonas Mekas, el poeta considerado el padrino del cine estadounidense de vanguardia. Mekas respondió: "Mi vida es inestable". Esta película Memai Vertigo sigue a Gozo Yoshimasu (n. 1939), un pionero de la poesía japonesa moderna, mientras busca recuerdos de su amigo Jonas Mekas (1922-2019) a través de Manhattan y Brooklyn un año después del fallecimiento de Mekas. La película describe el proceso de Gozo mientras trabaja para elaborar un réquiem poético para su amigo durante su estadía en Estados Unidos. Yoshimasu Gozo surgió en la escena de la poesía en la década de 1960 como un abanderado de una nueva forma de verso con una sensibilidad lingüística salvaje y una imagen explosiva. Continúa abriendo nuevos caminos, produciendo poesía que realza y llena los cinco sentidos. Jonas Mekas murió el 23 de enero de 2019 a la edad de 96 años. Nació en una granja en Lituania. En su juventud, los nazis y luego los soviéticos se apoderaron de su tierra natal, y Mekas huyó a América. En medio de la desesperación, trabajó para echar raíces en su nuevo suelo y comenzó a tejer historias de sus recuerdos a través del cine. Creó muchas películas que influyeron en el desarrollo del cine contracultural, a diferencia de Hollywood. Las más conocidas de sus obras son las llamadas "películas de diario" que describen su vida cotidiana. Mientras Gozo viaja a Kioto, Tokio y Nueva York, lamenta la muerte de su amigo y, con el tiempo, estos pensamientos fragmentarios comienzan a tomar forma de poesía. La película muestra Brooklyn y Manhattan, donde vivió Mekas, en formas que traen a los sentidos la "inestabilidad" que describió: la de la ciudad y su gente. Cuando Gozo conoce al hijo de Mekas, Sebastian, experimenta un cambio. La reunión tiene lugar justo antes de abandonar el estudio de Jonas en Brooklyn. Sebastián explica cómo su padre trabajaba y vivía en el estudio sin cama, a menudo durmiendo en una estera en el suelo o incluso en una silla. En el estudio, Gozo es superado por un momento de vértigo. Se acuesta y es asaltado por un torrente de imágenes que pone en palabras. Esta película cuenta la historia de cómo Gozo se basa en sus experiencias para componer un réquiem en verso para conmemorar el primer aniversario del fallecimiento de su amigo Jonas Mekas, preservando en el proceso algo del espíritu de Mekas en una obra de arte. Las obras de Mekas y Gozo se presentan junto con su preciada correspondencia. Esta película marca el nacimiento de un nuevo estilo de documental en el que las imágenes toman forma de poesía. Disfruta de esta película sobre poetas de Oriente y Occidente que se convirtieron en espíritus afines, moviéndose juntos en los vientos de la vida. The year 2022 marks the centennial of the birth of Jonas Mekas, the god of American avant-garde cinema. Gozo Yoshimasu (born 2/22/1939), a pioneer of Japanese contemporary poetry, pursued the vision of his ally, the late Jonas Mekas (12/14/1922 - 1/23/2019), in Manhattan and Brooklyn. The time is the end of January 2020, just before the coronavirus strikes NYC, and the trip is just in time. The film depicts the dramatic birth of a poem that could be called a requiem on the first anniversary of the death of Mekas, who was considered a giant of experimental cinema. “Why are your poems and films so shaky?” Someone asked this question to Jonas Mekas, the poet deemed the godfather of American avant-garde cinema. Mekas replied “My life is shaky.” This film Memai Vertigo follows Gozo Yoshimasu (b. 1939), a pioneer of modern Japanese poetry, as he seeks memories of his friend Jonas Mekas (1922-2019) through Manhattan and Brooklyn one year after Mekas’ passing. The film depicts Gozo’s process as he works to craft a poetic requiem for his friend during his stay in America. Yoshimasu Gozo emerged on the poetry scene in the 1960s as a flagbearer for a new form of verse with a wild linguistic sensibility and an explosive image. He continues to blaze new paths, producing poetry that heightens and fills the five senses. Jonas Mekas died on January 23rd of 2019 at the age of 96. He was born on a farm in Lithuania. In his youth, his homeland was taken over by the Nazis and then the Soviets, and Mekas fled to America. From the midst of despair, he worked to plant roots in his new soil and began to weave stories from his memories through the medium of film. He created many films that influenced the development of counterculture cinema, a contrast to Hollywood. Best known of his works are the so-called “diary films” that depict his daily life. As Gozo travels to Kyoto, Tokyo, and New York, he laments the passing of his friend, and over time these fragmentary thoughts begin to take shape as poetry. The film depicts Brooklyn and Manhattan, where Mekas lived, in ways that bring to the senses the “shakiness” he described—that of the city and its people. When Gozo meets Mekas’s son Sebastian, he undergoes a change. The meeting takes place just before vacating Jonas’s studio in Brooklyn. Sebastian explains how his father worked and lived in the studio without a bed, often sleeping on a mat on the floor or even in a chair. In the studio, Gozo is overtaken by a moment of vertigo. He lies down and is overtaken by a flood of images which he puts into words. This film tells the story of how Gozo draws on his experiences to compose a requiem in verse to mark the one-year anniversary of the passing of his friend Jonas Mekas, in the process preserving something of Mekas’ spirit in a work of art. The works of Mekas and Gozo are introduced along with their treasured correspondence. This film marks the birth of a new style of documentary wherein images take form as poetry. Enjoy this film about poets of East and West who became kindred spirits, moving together in the winds of life.
SÁBADO 21 OCTUBRE - 20:00 Hrs
Sin Costo / 58 min / Cinemanimal Ver en maps

BRUTAL MOODS
Director: Marta Bisbal Torres
País: España
Duración: 58:00 min
Leer Más Desde construcciones monumentales y robustas, símbolos de dominación y control, hasta bloques de viviendas decadentes y laberínticos ubicados en barrios periféricos. Las diferentes formas de arquitectura actúan como mecanismos de opresión y alienación, conduciendo a estados de confusión, perturbación e inevitable pérdida de la identidad individual y colectiva. A partir de metraje encontrado, Brutal Moods explora cómo el cine ha representado los edificios brutalistas en sus relatos de ficción, y en qué medida ha contribuido a generar los diferentes imaginarios distópicos con los que se asocia este movimiento arquitectónico en la actualidad. From monumental and robust constructions, symbols of domination and control, to decadent and labyrinthine housing blocks located in peripheral neighbourhoods. Different forms of architecture act as mechanisms of oppression and alienation, leading to states of confusion, disturbance, and an inevitable loss of individual and collective identity. Based on found footage, Brutal Moods explores how cinema has represented Brutalist buildings in its fictional stories, and to what extent it has contributed to generate the different dystopian imaginaries with which this architectural movement is associated today.